Notes biographiques - Mercredis Courant d'Airs
Les Rescapés
Notes biographiques
Lina Giguère, voix
C’est dans les chœurs classiques et chorales que la chanteuse du groupe Les Rescapés apprend à maîtriser sa voix d’alto. Notamment choriste dans la Gang des Macadams de Saint-Agapit pendant plusieurs années, elle fut également membre du chœur de l’UQAM et du chœur La Bruyante de Saint-Étienne-de-Lauzon, sous la direction de Louise Fortin Bouchard. Avec Les Rescapés, elle savoure sa chance de pouvoir chanter en solo, en duo et de participer à des harmonies à deux ou trois voix, et ce, accompagnée de quatre excellents musiciens.
Louis-Marie Leclerc, batterie
Louis-Marie se découvre une passion pour la batterie à l’âge de 16 ans. C’est dans son village natal d’Albanel au Lac-Saint-Jean qu’il forme avec deux de ses frères le groupe Les Pantins. Orchestre très populaire dans cette région dans les années 1970, il s’y consacre pendant huit ans à raison de deux ou trois fois par semaine. S’en suivent deux années de disco-mobile, puis une pause de vingt ans pour se consacrer à la famille. Fort bien équipé à présent, et joliment installé dans un décor rétro aménagé avec sa conjointe Ann Côté, il réalise avec elle en 2021 leur rêve de former un groupe, Les Rescapés
Jean Vallière, guitare, clavier, voix
À l’avant-garde du phénomène rétro bien avant l’invention du terme, Jean, en plus d’être guitariste soliste, claviériste et chanteur est un collectionneur de vinyles réputé pour posséder l’une des plus belles collections de disques des groupes québécois des années 60. En tant que musicien qui ne se lasse pas d’apprendre et de jouer auprès d’autres musiciens de toutes générations, on a pu apprécier son talent sur scène dans plusieurs groupes dont Les Fauves et Pop Corn avec son frère Daniel, Blue Jeans, Les Nouveaux Versatiles et plus récemment CreeStones. Avec Les Rescapés il continue de se consacrer à sa passion qui ne le quitte pas.
Daniel Vallière, voix-guitare
Tombé dès la naissance dans une marmite familiale remplie de chanteurs et de musiciens, Daniel rejoint son grand frère Jean dans le groupe Les Fauves à 16 ans en tant que soliste. De 1967 à 1972, ce groupe interprète les succès de l’heure dans des salles très fréquentées, dont le célèbre bar Les Nuits de France à Saint-Lambert. Dans les années 80, Daniel rend hommage aux Beatles avec Express Double, mais c’est avec sa fille Mélanie dans Pop Corn, orchestre récipiendaire de deux concours, qu’il passe les 10 plus belles années de sa vie musicale. Après leur retrait de la scène en 2010, il reprend avec Blue Jeans les titres des années 60-70. Au fil de ce parcours il fait partie du chœur La Bruyante et encore aujourd’hui, avec son chum Gilles, son frère Jean et sa fille Mélanie, il visite à l’occasion les résidences pour aînés. Pour son plus grand bonheur, Daniel fait maintenant partie de Les Rescapés.
Louis Guenette, guitare-basse
Musicien depuis plus de 30 ans, Louis, originaire de Lévis, a fait partie de nombreux groupes rétro et rock de la Rive-Sud de Québec. Mélomane de tous horizons et musicien des plus polyvalents, il peut jouer plusieurs styles à la guitare et à la basse, mais c’est dans le bon vieux rock’n’roll que baignent ses racines et qu’il prend vie sur scène. Il retrouve chez Les Rescapés le plaisir et l’énergie recherchés à jouer au centre de musiciens enjoués, et ce, pour la plus grande joie des danseurs et spectateurs ravis.
Au programme :
- À venir
Marc Lepage chante Aznavour
Notes biographiques
Marc Lepage, voix
Artiste bien connu dans les années 70, certains se souviendront de ses passages à Jeunesse d’aujourd’hui et à d’autres émissions populaires de l’époque. Ayant à son actif six albums, ce passionné des mots et de la chanson, n’a jamais cessé d’écrire et de chanter depuis. Son dernier album L’homme et l’oiseau est sorti en 2022 et est disponible sur toutes les plateformes de diffusion. En plus de son matériel original, il interprète Charles Aznavour un peu partout au Québec..
Christian Genest, guitare
Musicien éducateur diplômé de l’Université Laval, Christian a toujours été passionné par la musique. Sa carrière de guitariste débutant dans les années 80, l’a amené sur beaucoup de scènes au Québec. Musicien polyvalent, son parcours des 40 dernières années lui a fait porter le chapeau de guitariste, compositeur et pédagogue. Aujourd’hui retraité de l’enseignement de la musique pour la CSSDN, il poursuit sa passion sur scène et dans son studio collaborant à de multiples projets artistiques. .
Au programme :
- À venir
François Asselin
Notes biographiques
Francois Asselin, voix guitare
François a grandi au sein d’une famille où la musique était bien présente. Après s’être concentré sur l’apprentissage du piano classique pendant 7 ans, François troque le clavier pour une guitare. Le répertoire de piano classique fait place à celui du rock des années 90. Suite à l’invitation d’une amie, François joint les rangs d’un groupe interprétant des chansons populaires lors d’événements festifs. Au cours de cette période, il en profite pour développer ses compétences sur d’autres instruments, dont la basse et la batterie.
Un exil en Ontario pour son travail d’enseignant de science l’emmène à être coach pour des jeunes étudiants en musique. François les aide à développer leurs compétences sur divers instruments mais aussi à être plus à l’aise sur scène. C’est aussi dans cette période qu’il fait ses premières armes dans la composition. De retour à Québec dans un nouvel établissement d’enseignement, François continue son travail d’encadrement. Il sera directeur vocal ou artistique pour plusieurs concerts, galas et comédies musicales, toujours auprès de jeunes artistes.
Fort de toute cette expérience, François se lance plus sérieusement dans un projet de création en 2023. Véritable homme à tout faire, il écrit, compose et enregistre tous les instruments de toutes ses chansons. Il s’occupe aussi des arrangements, du mixage et de la distribution.
La science est un art et l’art est une science, et le pop-rock de François Asselin incarne parfaitement cette dualité.
Simon Kinkead, voix et guitare
Simon oeuvre depuis quelques années au sein de la scène musicale de Québec. Auteur-compositeur-interprète et musicien, il forme notamment le duo pop Kinkead avec son frère Henri et agit comme mentor et directeur musical auprès d'auteurs-compositeurs de la relève au Cégep Garneau.
Simon Kearney, batterie
Simon est un polymathe, auteur-compositeur, réalisateur, accompagnateur, même cuisinier - qui roule sa bosse depuis plus d’une décennie. D’abord reconnu comme guitariste accompagnateur pour Pascale Picard, Vincent Vallières, Patrice Michaud et Hubert Lenoir, il se lance en jeune âge dans une carrière solo en plus d’élaborer son propre studio et d’y œuvrer comme réalisateur travaillant entre autres avec Émile Bilodeau, Jérôme 50, Les Shirley et Étienne Coppée.
Alexis Goulet-Bouchard, basse
Alexis est détenteur d'un baccalauréat et d'une maîtrise de l'Université Laval en guitare électrique jazz, et accompagne plusieurs artistes de Québec sur scène et en studio depuis plus de dix ans. On peut le voir sur scène au Québec aux côtés de Gab Paquet, Anatole et Beat Sexu, et il se produit également à l'international avec les groupes Trépas et Sedimentum.
Antoine Lemieux-Rinfret, claviers et piano
Originaire de Lévis, Antoine a complété un DEC en musique classique au Cégep Sainte-Foy ainsi qu’un baccalauréat en interprétation jazz en piano à l’Université Laval. Musicien professionnel très actif depuis plus d’une décennie, il cumule des centaines de spectacles et de nombreuses participations à des enregistrements studio. Il a partagé la scène avec des artistes tels que Jérôme 50, Bonanza, Nanette Workman, Hubert Lenoir et Lou-Adriane Cassidy, en plus de faire partie de groupes Hommage, de « Cover » et de musique originale.
Au programme :
Olivia Newton-John & Friends
Notes biographiques
Sébastien Champagne – claviers et direction musicale
Il est titulaire d’une maîtrise en interprétation de la musique jazz et populaire, avec mention au tableau d’honneur de l’Université Laval. Il a étudié avec les pianistes James Gelfand et Steve Amirault. Il a également été stagiaire à l'Académie du Domaine Forget où il a étudié avec Lorraine Desmarais et Tiger Okoshi. Sébastien est actuellement pianiste accompagnateur jazz à la faculté de musique de l’Université Laval ainsi que professeur de piano jazz au département de musique du Cégep de Sainte-Foy.
Depuis plus d’une vingtaine d’années Sébastien Champagne est arrangeur et compositeur pour différentes formations, ce qui l’emmènera à jouer au Festival international de Jazz de Montréal ainsi qu’à produire son premier album intitulé Esquisse, sorti en 2010. De plus, il agit souvent en tant que soliste, accompagnateur, chef d'orchestre ou musicien pigiste dans une multitude de projets musicaux de style jazz, pop, classique, rock, blues et folk. Il a assuré la direction musicale de plusieurs projets, dont le spectacle Showman avec Martin Fontaine. En 2013, il a été claviériste pour le pianiste et compositeur Steve Barakatt lors d’une série de spectacles en Corée du Sud. Il a fait également partie du spectacle Elvis Experience présenté au Capitole de Québec, au Théâtre St-Denis à Montréal ainsi qu’au Palais des sports de Paris. À l'été 2018, il a fait partie de l'orchestre de la comédie musicale Footloose présentée à la salle Albert-Rousseau. À l’automne 2022, il assure la direction musicale de la pièce Cabaret présentée au théâtre Le Trident. Finalement, son dernier album de compositions originales, Point de rencontre, est paru en novembre 2022.
Monya Mathieu – chanteuse soliste (Olivia Newton-John)
Née à St-Éphrem de Beauce, Monya acquiert la base de sa formation musicale par l’étude du piano, le chant choral et la création de différents spectacles de chant et de danse. Ses deux idoles sont alors Elvis Presley et Olivia Newton-John. Elle fait ses premières armes dans les bars et se bâtit une réputation de chanteuse rock passionnée et énergique.
Sa voix va chercher différentes couleurs et sait transmettre les émotions d'une chanson lui permettant de ce fait, d'interpréter plusieurs styles musicaux (pop, disco, dance, country, rock, jazz, chanson française) en faisant partie d'une foule de groupes et productions depuis 2000 et ainsi élargir son répertoire.
Après avoir gagné le concours Star garantie en 2009, elle décide de produire son propre spectacle au Cabaret du Capitole en mai 2010. Puis, sur cette erre d'aller, elle lance son premier album solo en 2011.
Monya respire et vit la musique ! Sa voix, son charisme et son énergie font vibrer un public de plus en plus fidèle et grandissant.
Sylvain Audet – basse électrique
Sylvain Audet est un musicien de Lévis qui a étudié la musique au Cégep de Sainte-Foy, l'Université Laval et au Berklee College of Music. En tant que bassiste pigiste depuis 33 ans, il a accompagné sur scène, entre autres, Roch Voisine, Brigitte Boisjoli, Maxime Landry, Mario Chenart, Martin Fontaine, Joanne Blouin, Marc Hervieux, Elizabeth Blouin-Brathwaite, Luc De Larochelière, Judi Richards, Dawn Taylor Watson, Simon Morin, Sylvie Desgroseilliers, Nancy Dumais et L’Ensemble Gospel de Québec. Du jazz au rock, en passant par le pop, le classique, le blues, le soul et le gospel, Sylvain a joué des milliers de fois dans les festivals, les salles de spectacles, les hôtels, les bars, les restaurants du Québec et d’ailleurs.
En tant que compositeur et réalisateur, son catalogue de musique a été utilisé dans plusieurs émissions de télévision dont : Dancing with the Stars, Daily Show with Trevor Noah, Tyler Perry’s Sistas, The Challenge, Very Scary People, Geordie Shore, Temptation Island, Something’s Killing Me, Families of the Mafia, Bar Rescue, Little People Big World, Teen Mom Family Reunion, Tyler Perry’s Bruh, Deadly Bite, Forgotten But Not Fatal et True Life Crime.
Son étiquette de disque indépendante, Sly Sounds Music, a lancé le EP de pièces pour basse solo Chemin du Pardon en 2011, les simples R&B Wedding Song et En ce Jour en 2013, les simples jazz fusion expérimentale Contact et Forky en 2014 - 2015 et le EP de métal progressif Road Kill Soup en 2023.
Sébastien Dubois – batterie
Musicien professionnel depuis plus de 30 ans, il débute la batterie à l'âge de 13 ans de façon autodidacte et reçoit une courte formation en percussion classique au Cégep de Sainte-Foy. Il a ensuite principalement œuvré comme batteur dans de multiples projets musicaux et accompagné quelques artistes tels que Gilles Vigneault et Martin Fontaine dans les spectacles Elvis Expérience et Showman. Avec les années, il a développé un côté multi-instrumentiste qu'il exploite de plus en plus.
Olivier Caron – guitare et voix
Natif de Saint-Romuald, Olivier a débuté la guitare de façon autodidacte vers l'âge de 12 ans. Son affection pour une foule de styles musicaux l'a amené à évoluer au sein de plusieurs projets et à jouer un peu partout au Canada et à l'international. Il a eu la chance de se produire sur les plus grandes scènes de la province en compagnie de divers artistes tant à titre d'auteur-compositeur-interprète que de musicien-accompagnateur. Olivier a aussi reçu une nomination à l'ADISQ en compagnie du groupe Mauvais Sort.
Christine Mercier - choriste
Christine Mercier baigne dans la musique depuis sa tendre enfance. Provenant d'une famille composée essentiellement de musiciens, sa formation musicale se fera sur les planches ! Elle perfectionnera ses aptitudes naturelles en suivant des formations en danse à la Maison de la culture de Thetford Mines, en chant à l'école de musique Arquemuse et en théâtre au Campus Notre-Dame-de-Foy.
Elle a fait partie de plusieurs productions dont The Man in black, présentée au Capitole de Québec en 2010, Les légendes de Memphis présenté à L'Impérial de Québec en 2016 et au Golf le mirage de Terrebonne en 2017, Country Québec présenté au Centre de Foire de Québec en 2014, 2015 et 2016. À partir de 1999, Christine a également travaillé comme chanteuse principale dans divers projets musicaux tels que : U Can Dance, Mlle Mew et Élixir se produisant dans les bars, festivals et salle de spectacle partout au Québec.
Dans chacun des projets, elle créait également les chorégraphies et faisait la mise en scène. Au cours de l'année 2016, Christine interprète le rôle de Tanya de la comédie musicale Mamma Mia présenté au Campus Notre-Dame-de-Foy.
Karine Monette - choriste
Née d’un père trompettiste, Karine s’est vue léguer rapidement l’amour des harmonies. Très jeune, le destin l’a mené vers le métier de choriste. Grâce à son souci du détail et à ses nombreuses formations privées, qu’elles soient populaires, jazz ou classiques, elle peut prêter sa voix pour différents styles, tout en honorant l’essence de ceux-ci. Elle détient la capacité de chanter dans un registre vocal très étendu, ce qui lui a valu, de pouvoir obtenir des engagements de toutes sortes.
C’est depuis 1993 qu’elle est entrée dans le merveilleux monde professionnel de la musique. Elle a participé à de nombreux projets d’enregistrements d’albums, de prestations télévisées, de publicité et de spectacles. Le domaine du spectacle lui a d’ailleurs fait parcourir le monde, au Québec, comme aux États-Unis, en Europe et en Asie. Pour en nommer quelques-uns, vous avez peut-être eu l’occasion de l’entendre avec l’harmoniciste Carl Tremblay, Les Respectables, Piano Men, Génération ABBA, The Man In Black et Elvis Story, ce dernier auquel elle a participé pour une période de 12 ans. C’est avec une immense joie qu’elle se joint à cet hommage à Olivia Newton John, afin de célébrer la carrière d’une grande dame, avec des partenaires de scène précieux à son cœur.
Marisol Forest - Choriste
Soliste, choriste, conceptrice, productrice, Marisol fit ses débuts en musique populaire à l’âge de douze ans au sein du groupe Crescendo. Son parcours artistique l’a amenée à faire quelques tournées dans plus de quinze villes réparties à travers le Québec, la France et l’Italie.
Détentrice d’un baccalauréat en chant classique interprétation à l’Université Laval, gagnante du concours Cégep en spectacle et lauréate de plusieurs bourses, elle a su parfaire son art en participant à plusieurs émissions télévisées, galas, récitals, opéras, comédies musicales, soirées thématiques, festivals et spectacles de variété. Pendant trois ans elle s’est produite au Manoir Richelieu, hôtel casino de prestige de Charlevoix. Elle a aussi fait partie de la production Les Misérables présenté au Théâtre Capitole de Québec à l’été 2008 et à la Place des arts de Montréal en 2009. Deux cent vingt représentations et plus de sept personnages dont : une mendiante, une bourgeoise, une paysanne, un prostitué, une dame de la cour et bien d’autres. En 2018, elle a également interprété le rôle principal de Donna dans la comédie musicale Mamma mia.
De plus, elle a enregistré plusieurs albums comme choriste et détient quelques réalisations à succès. Depuis 20 ans, elle exploite également son art comme professeur de chant. Aujourd’hui coordonnatrice au Théâtre jeunesse Les Gros Becs, elle poursuit également son parcours de chanteuse tant comme soliste que comme choriste dans des projets tel que : Soul Influence (choriste), Hommage à Olivia (choriste) et Appaloosa country band (soliste).
Au programme :
- If you loved me
- Let me be there
- If not for you
- Have you never been mellow
- Please MR. Please
- Suddenly
- Magic
- Xanadu
- Island in the stream
- Dancing queen
- Hopelessly devoted to you
- You’re the one Greased lightnin’/Seb lead
- Physical
- Little more love
- Gimme some lovin
- I honestly love you (pour Olivia)
Geneviève Baril
Notes biographiques
Geneviève Baril : vocal, piano
Geneviève est une autrice-compositrice-interprète québécoise, originaire de Lévis. Née dans une famille de musiciens, elle suit des cours de chant et de piano dès l’âge de 12 ans. À l’adolescence, on observe sa passion pour la musique, mais aussi pour la relation d’aide. En partenariat avec Centraide, elle participe à plusieurs spectacles dans les plus grandes salles au Québec tout en portant différentes causes sociales. Lors de ses études en psychologie à Montréal, elle se démarque en étant la chanteuse du groupe de sa faculté. En 2012, accompagnée de son père, elle présente un spectacle de compositions Carnet de voyage. Après une carrière comme professionnelle dans le réseau de la santé et des services sociaux, elle assume sa vision d’intervenante-artiste-entrepreneure en créant la « Clinique psychosociale-artistique » à St-Lambert-de-Lauzon.
Dernièrement, vous avez peut-être vu Geneviève en formule piano-voix avec un répertoire qui alterne entre des compositions et des chansons d’artistes coups de cœur. Amoureuse de la musique folk, rock, jazz et pop, elle collabore à divers projets artistiques comme chanteuse et pianiste. De plus, elle travaille actuellement au lancement d’un premier album de compositions. Par sa musique et ses différentes implications, Geneviève souhaite, à sa façon, contribuer positivement à la société, en créant des moments de joie et de bonheur. C’est en participant comme chanteuse au Jam Rock Québec qu’elle se laisse charmer par l’idée de la création du spectacle « Hommage au rock québécois féminin ».
Jam Rock Québec
Depuis 2011, Jam Rock Québec organise des jams adaptés au rock dans la région de Québec, et plus particulièrement à Lévis. Cette fraternité de musiciens se réunit pour le plaisir de jouer ensemble du rock sous toutes ses formes selon un thème choisi et ce, devant public. Ces rassemblements bimensuels donnent lieu à un spectacle unique, dynamique, permettant à une trentaine de musiciens de monter sur scène en alternance. La proximité avec le public, la qualité des performances et l’esprit de partage définissent bien Jam rock Québec.
Les organisateurs du Jam Rock Québec, Nathalie Rochette (batterie) et Yves Cloutier (basse) seront présents pour le spectacle « hommage au Rock québécois féminin » avec d’autres musiciens de la région : Audrey Poulin (choriste), Sabrina Brochu (choriste), Yves Quesnel (guitare), Éric Dussault (guitare), Éric Côte (basse), Yves Cloutier (basse), Nathalie Rochette (batterie) et Richard Vachon (batterie). .
Au programme :
Rhythm Men Blues
Notes biographiques
Gaston Giroux
Gaston est un chanteur guitariste qui a su harmoniser le patrimoine musical québécois et la musique anglophone. Il roule sa bosse depuis plus de 40 ans sur toutes les scènes du Québec. Doté d’une voix captivante et d’un charisme incontestable sur scène, son dynamisme et son énergie contagieuse font de lui l’un des meilleurs chanteurs animateurs. Il est apprécié pour sa capacité à transporter son public à travers un voyage musical transcendant les frontières linguistiques.
Denis Pouliot
Batteur actif depuis plus de 35 ans, Denis est diplômé en jazz de l’Université Concordia et a obtenu un certificat en enseignement au secondaire de l’Université Laval. Il a joué sur des bateaux de croisière où il était directeur musical. Il joue régulièrement avec différentes formations (trio jazz, quartet avec chanteuse, big band, ensembles gospel, chorales, groupes pop/rock, etc.) dont un spectacle avec Michel Fugain en plus d’être engagé pour des sessions d’enregistrement en studio. Parallèlement, il enseigne la batterie au niveau collégial au Campus Notre-Dame-de-Foy depuis 1995 en plus de donner des cours privés. Sa minutie, son ouverture d’esprit et sa grande versatilité lui permettent de s’adapter à plusieurs situations musicales.
Christian Genest
Musicien éducateur diplômé de l’Université Laval, Christian a toujours été passionné de musique. Sa carrière de guitariste débutant dans les années 1980, l’a amené sur beaucoup de scènes au Québec. Musicien polyvalent, son parcours des 40 dernières années lui a fait porter le chapeau de guitariste, compositeur et pédagogue. Aujourd’hui retraité de l’enseignement de la musique pour la CSSDN, il entretient sa passion sur scène et en studio, collaborant à de multiples projets artistiques.
Gilles Beaudoin
Pianiste initié à la musique dès l’âge de 6 ans, Gilles a complété un Bac en piano classique et une Maîtrise en piano jazz à l’Université Laval. Il est actif sur scène depuis les années 1970, touchant au jazz, au pop, au rock et ce, dans toutes sortes de formations, du format solo au big band. Après 27 ans d’enseignement de la musique au Campus Notre-Dame-de-Foy, sa retraite lui permet maintenant de se consacrer à divers projets musicaux sur scène et en studio, dont celui des Rhythm Men Blues.
Sylvain Audet
Sylvain Audet est un musicien de Lévis qui a étudié la musique au Cégep de Sainte-Foy, l'Université Laval et au Berklee College of Music. En tant que bassiste pigiste depuis 33 ans, il a accompagné sur scène, entre autres, Roch Voisine, Brigitte Boisjoli, Maxime Landry, Mario Chenart, Martin Fontaine, Joanne Blouin, Marc Hervieux, Elizabeth Blouin-Brathwaite, Luc De Larochelière, Judi Richards, Dawn Taylor Watson, Simon Morin, Sylvie DesGroseilliers, Nancy Dumais et L’Ensemble Gospel de Québec. Du jazz au rock, en passant par le pop, le classique, le blues, le soul et le gospel, Sylvain a joué des milliers de fois dans les festivals, les salles de spectacles, les hôtels, les bars, les restaurants du Québec et d’ailleurs.
Au programme :